10 правил ответственного дизайна

1. Работа по брифу.

Бриф – это основа работы. Всё начинается и заканчивается брифом. Нельзя начинать движение, если не знаешь куда хочешь прийти – если идти «куда глаза глядят», то придёшь «куда-нибудь», а не куда надо было. Именно поэтому так важно в самом начале пути правильно сформулировать задачу и критерии оценки результата. Итак, бриф – правильное начало работы, а правильное продолжение – вопросы к брифу.

2. Дизайн не может быть без идеи

Концепция – это основная идея, суть, и она должна быть в каждом проекте, даже небольшом объявлении в отраслевом журнале. Рисовать красивые картинки недостаточно. Тем более, что красота понятие очень относительное, субъективное. Поэтому нужно ответить себе на вопрос «о чём это?».

3. Функция дизайна

Функция графического дизайна – это коммуникация, и об этом нужно всё время помнить. В ходе работы почаще спрашиваете себя «что я хочу этим сказать?» Каждое решение должно быть обосновано, должно быть уместно. Не нужно декорировать. Хороший дизайн – это чёткое визуальное высказывание, а не приукрашенная бессвязная речь.

4. Средства выразительности

Метафора, формат, стилистика, композиция, шрифт – всё это тоже источники информации, они сами по себе уже что-то говорят нам, поэтому выбор этих средств также должен быть подчинён основной идее проекта.

5. Тренды

Использование популярных приёмов само по себе, конечно, не зазорно, но применять их следует осознанно и к месту. Нельзя применять их формально только потому, что «сейчас так модно».

6. Ритм

Дизайнер часто сталкивается с необходимостью ревёрстки материала на различные форматы или с вёрсткой многополосных изданий. Между разными носителями и разными полосами одного издания необходимо соблюдать ритм, который не позволит зрителю заскучать и акцентирует его внимание на главном.

7. Целевая аудитория

Выбор сообщения и визуального языка должен учитывать потребности и привычки аудитории. Не стоит делать дизайн для дизайнеров – следует постоянно держать в голове «портрет» основного потребителя и постоянно сверяться с его мироощущением.

8. Дизайнер + заказчик =

Не нужно быть просто исполнителем идей заказчика – не факт, что они хорошо сработают. Не нужно боятся настаивать на том, что служит конечной цели, даже если это требует дополнительных вложений (например, фотосессия или кириллизация шрифта). Дизайнер вместе с заказчиком создают конечный продукт и вместе несут за него ответственность, поэтому если клиент настаивает на правках, которые противоречат изначальной идее, не нужно стесняться указать ему на это. В то же время не нужно быть «художником» и настаивать на своих творческих замыслах, которые никому кроме вас непонятны.

9. Ответственность

Результат работы дизайнера публичен – об этом нужно помнить. Люди видят эти результаты ежедневно в большом количестве, так что следует взвешивать свои решения с точки зрения воздействия на людей. «Визуального мусора» на самом деле ничуть не меньше, чем любого другого – будьте экологичны.

10. Для портфолио / ради денег

Разделение проектов на те, которые делаются ради заработка и на те, что пойдут в портфолио – это раздвоение личности. Профессионально выполненная работа не может быть стыдной для показа. Стремитесь к тому, чтобы хвастаться каждым проектом. Выкладывайтесь по полной. Оставайтесь профессионалом.

Послесловие

Подвергайте всё сомнению, не верьте всему, что вам говорят. Исследуйте, пробуйте новое, то, что никогда бы не стали делать, а вдруг неожиданно для себя самого – сделайте. Это большое удовольствие и бесценный опыт. Получайте удовольствие от работы, не относитесь к ней как к ремеслу, любите то, что вы делаете. Не переставайте учиться, развивайтесь, читайте книги. Делитесь опытом, показывайте пример другим.

Федор Алексон, специально для Идеи Принт.